Plano subjetivo

(Point of view shot / Plan subjective)

Tipo de plano que identifica el punto de vista de la cámara con la mirada del personaje. Así, el espectador puede aumentar el grado de empatía respecto del personaje al compartir lo que éste está viendo. En la trayectoria de búsqueda de identificación del espectador con el relato audiovisual, que ha orientado la mayoría de progresos en el campo del guion, dirección y montaje, la incorporación del plano subjetivo, también conocido como “cámara subjetiva” (subjective camera, caméra subjective), supone uno de los avances más relevantes.

La computadora HAL 9000 ve en plano subjetivo a los astronautas de la nave que viaja a Júpiter en 2001. Una odisea del espacio, de Stanley Kubrick

Tal vez la primera utilización de este recurso del lenguaje se haya dado en los cortometrajes As seen through a telescope (1900) y Grandma’s Reading Glass (1900) de George Albert Smith, en los que un personaje mira sirviéndose de una lupa o de un telescopio y en el plano siguiente se muestra lo que ve. El largometraje de cine negro La dama del lago (Lady in the lake, 1947) que dirige Robert Montgomery adaptando una novela de Raymond Chandler, está rodado exclusivamente en planos subjetivos. La computadora HAL 9000 ve en plano subjetivo a los astronautas de la nave que viaja a Júpiter en 2001. Una odisea del espacio (2001: A Space Odissey, 1968) de Stanley Kubrick. El videoclip Smack my bitch up (1998), de The Prodigy dirigido por Jonas Akerlund, está realizado en planos subjetivos para ocultar la identidad del protagonista, que no se revela hasta el final, cuando se ve reflejado en un espejo.

Cloverfield

Cloverfield | Matt Reeves, 2008, EEUU

Cloverfield es formal y aparentemente una película de género fantástico que plantea la destrucción de una ciudad como New York por un monstruo, no sabemos si extraterrestre o de las profundidades marinas. Como film fantástico, se halla en la línea de otros clásicos de este género, como Them! (La humanidad en peligro, Gordon Douglas, 1954), King Kong (Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack, 1933) The Beast from de 20000 Fathoms (El monstruo de tiempos remotos, Eugène Lourié, 1953) o Gojira, ( Godzilla, Ishiro Honda, 1954). Un grupo de amigos cerca de la treintena se reúne el apartamento de uno de ellos, Rob, para darle una fiesta sorpresa de despedida, pues se traslada a trabajar a Japón. A la fiesta asiste Beth, la exnovia de Rob, y a pesar del recibimiento agradable, poco a poco irán surgiendo reproches entre ellos a medida que avanza la reunión, provocando que ella se vaya anticipada y bruscamente. De pronto, se produce una explosión, que marca la aparición del monstruo. A partir de ese momento, Rob y sus amigos irán en busca de Beth, sorteando todos los peligros y riesgos producidos por el monstruo y otros animales teratológicos. Cloverfield, con estética televisiva post 11-S, está narrada íntegramente desde el punto de vista subjetivo, pues lo que vemos en todo momento como película es la grabación de ellos mismos por sí mismos con una cámara doméstica digital. Dicho de otro modo, Cloverfiel está narrada casi íntegramente en plano subjetivo.

Retrato de Matt Reeves

Matt Reeves

(1966)

Nacido en el seno de una familia cristina de Rockville Centre (Nueva York), Matthew George “Matt” Reeves se crió en Los Ángeles, ciudad en la que comenzaría a hacer películas con tan solo ocho años de edad. Amigo desde los trece del famoso creador de la serie Lost (Perdidos, 2004-2010), el polifacético J.J. Abrams, Reeves iniciaría su multimediática carrera filmando junto a su colega y socio diferentes cortometrajes para una cadena pública de televisión por cable. A la sombra siempre de Abrams, Reeves sería el co-creador de Felicity (1998-2002), serie para la que también dirigiría un buen número de episodios. El éxito de su segunda película, Monstruoso, escrita en 2008 por Drew Goddard y producida una vez más por Abrams, haría de él un valor seguro dentro del género fantástico contemporáneo, lo que le llevaría a hacerse cargo como director y guionista de proyectos de marcado carácter comercial como el remake estadounidense de la cinta sueca Let Me In (“Déjame entrar”, 2010), las franquiciables Dawn of the Planet of the Apes (El amanecer del planeta de los simios, 2014) y War for the Planet of the Apes (La guerra del planeta de los simios, 2017), o la producción ejecutiva de la muy particular secuela de la propia Cloverfield, 10 Cloverfield Lane (“Calle Cloverfield 10”, Dan Trachtenberg, 2016).